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孩子学画画:创意美术

2012-05-30 
创意美术主要通过不同的材料,通过美术的方式,让孩子“抒发”自己心中所想,激发幼儿表达欲望或者通过绘画游戏,以基本造型元素和色彩刺激幼儿视觉、听觉、嗅觉、触觉等感官,激发幼儿对美术的兴趣

 

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  正当众多孩子为美术考级而战时,一种全新的美术教育——创意美术在沪上悄悄兴起。创意美术主要通过不同的材料,通过美术的方式,让孩子“抒发”自己心中所想,激发幼儿表达欲望;或者通过绘画游戏,以基本造型元素和色彩刺激幼儿视觉、听觉、嗅觉、触觉等感官,激发幼儿对美术的兴趣,形成对“美”的初步感悟。对于父母来说,在家一样可以陪孩子“玩”创意美术。

  孩子涂鸦敏感期的信号

  很多父母一看孩子爱上了画笔,就觉得自己的孩子一定有绘画天赋,绝不能浪费,赶紧报个班,最好能考个级,为将来升学增加点“份量”。但是不少教学专家却建议,12岁前,孩子不适合美术考级。当你的孩子爱上画笔,也许是天赋,但更多的可能却是他的绘画敏感期来了。

  科学家早就发现,孩子从3岁、4岁就开始了画画敏感期。孩子在画画敏感期到来时,往往通过涂鸦和画各种画来表达自己的感情。这是孩子在表达能力不够完善时的一个补充,也是孩子充分发挥自己想象力和儿童独有创意的一种方式。在这个时候,家长该做的就是陪着孩子“玩”画画。

  “儿童美术的最大价值在于创造。而非技巧。”上海现代儿童美术馆馆长薛文彪从事创意美术教育多年,在他看来,儿童应该在12岁以后才开始学习素描、速写、造型、明暗这些传统美术基本功,过早学习没有意义。“儿童跟成人不一样,儿童阶段的基础应该是:色彩、构图、认知、大胆表现,以及掌握各种绘画工具和材料,包括水彩、水粉、油画、炭笔、水墨等等。”中国美术家协会少儿美术艺委会委员陈发奎同样认为,儿童绘画是最典型的直觉反映,在诸多印象面前适当引导,使儿童一开始就进入创作成为可能。陈发奎赞同儿童画的“不似之似”:“不似为欺世”是不符合印象和感受,“太似为媚俗”又有过于理性和概念化之嫌,缺乏童趣和艺术意味。

  在西方,创意美术=自由绘画

  提及儿童创意美术,来自法国南锡高等艺术学院的保罗-德沃图教授一脸茫然,但当他看过几个孩子的作品后,捧出一本1938年出版的名为《自由绘画》的法国书籍——作者EliseFREINET和她先生一起开创了法国一种很有名的教育方法:自由绘画。

  保罗先生介绍说:“自由绘画就是提倡不具体教孩子们画什么,让他们自由发挥。”他以前在法国教过孩子的课,老师每节课会指定用一种工具来完成一个作品,没有任何限制,宗旨是鼓励学生多元化创造,跟别人不同。老师引导的作用,是避免孩子们做出雷同的东西。“自由绘画主要是培养孩子的兴趣,如果孩子们真的对绘画有兴趣,可以另外报很专业的班去学素描、水彩什么的。”这跟薛文彪馆长的理念不谋而合。“自由绘画刚出来时,很多家长不理解,认为不严肃。但在法国,当年的孩子现在已经成为家长,完全能接受这种教育方法。自由绘画,可以说已经根植于他们的思想中,因为它可以‘唤醒’人们的创造力。”

  据了解,在法国,即便是现在的美术学院也已经完全摒除了传统美术的概念。“传统美术不能说是没有地位或不存在,而是退为多样化选择的一种。最高境界是你的创意,然后从创意出发,选择你所需要学习的传统美术。”在法国,绘画的“基本功”不是素描,不是水彩,而是创意。“如果一个孩子想画一辆卡车,他总会找到自己的办法,可能不是传统常规的做法,但很可能因为做不到传统方式反而产生了意想不到的创意。”保罗教授目前在上海致力于中法文化的交流,他坦言自己目前看到的大量作品,实在是太过“千篇一律”。缺乏创意的根源,从中国课堂上的美术教育就可见一斑,整齐划一的石膏绘画,在他看来是不可想象的。“中国现在的美术教育用的还是徐悲鸿、刘海粟一代从欧洲带回来的那套,其实,欧洲早就发生了翻天覆地的变化。”

  “创意美术(或自由绘画)的优势在于:单一地学习绘画技巧,是很狭窄的一条道路,而创意美术是为了带给孩子一种对生活的领悟和感知,一种解决问题的办法,这可以运用到以后工作中的任何领域,受用一生。也许不会每个孩子都成为很有创意的人,但至少可以成为很有感觉的人——懂得欣赏各种艺术作品,有自己独特的眼光,这是提高生活质量,而不是谋生手段。”薛文彪称。

  陪着孩子“玩”画画

  比起传统美术,创意美术的另一大优势就是:孩子们可以不用参加培训,回家自己DIY。

  比如,小一点的孩子,家长可以用游戏快乐导入,将包、椅子之类的物体用拓印的方式在纸上“画”下来,让孩子们在不规则的“面”上添加数笔,最终成为不同的动物、人物、事物,这种想象有序,有目标,有故事情景。大一点的孩子可以玩“立体借形”,比方说,一只鞋子,鞋帮像不像一个大嘴巴?再加上两只眼睛,又像什么了?任何一种物体都可以让孩子们想办法“改造”。

  而创意美术的工具可以不限定于任何一种画笔。用各种树叶的背面作画,用纸揉成一团当画笔,慢慢地在画纸上印上各种花纹,也可以用各种水果或者蔬菜的切面当画笔;还可以用手指印上图案,然后再在手指印上画上各种“配件”。

  作为舶来品,自由绘画甚至只把画纸作为绘画的工具之一。保罗教授建议说,每次可以采用一些吸引孩子的小方法,比如将一个苹果切一半,便可以成为一次创作的工具,不用给孩子任何限定。孩子可以在苹果上涂不同颜色,甚至做印章,目的是引起孩子的兴趣。培养孩子的创意,家长最该做什么?“家里常备白纸以及各种工具,让孩子有想法的时候可以马上开始创作,当孩子拿着他的作品给你看的时候,不要问这是什么,这个不像什么,永远要鼓励他。”保罗教授如是说。如果要挑选一些“教材”,可以选择日本的《玩美幼教系列》中的美术篇、《跟着安柏利大师学画画》等,当然,如果要使用这些书,还是必须家长先看了再引导孩子一起“玩”,而不是让孩子简单地照着书上画。家长还可以引导孩子进行一些美术欣赏,接触和掌握各类绘画工具和材质。

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